[Редкое издание] Рисуя сцену художники как сценографы Ларионов Гончарова Бенуа Кабаков Дали Кокошка

Painting the Stage: Artists as Stage Designers. Skira, 2018.

Рисуя сцену: художники как сценографы. Милан: Skira, 2018. – 444с.

Массивное издание увеличенного формата (25,5х19,5 см.), весом почти в 2 кг., в издательском иллюстрированном переплете. Незначительные потертости переплета и небольшое замятие нижней части корешка, но в целом экземпляр очень хорошей сохранности.

Альбом отпечатан в Италии и включает в себя более 300 иллюстраций. Издательская цена книги - 70$. 

Альбом переносит нас на неизведанную территорию переплетения изобразительного, театрального и музыкального искусств. "Рисуя сцену" впервые рассматривает более чем 200-летнюю историю оформления театральных и оперных сцен, раскрывая эту визуально историю с помощью более чем 250 иллюстраций, интервью и точных реконструкций. Самая полная на сегодняшний день справочная книга по этому вопросу, она будет представлять большой интерес для тех, кто занимается искусством, театром и оперой.

Переплетение изобразительного и музыкального искусства в начале XX века привело к модернизму и абстракции, а в музыке - к атональности. Эта встреча искусств никогда не была такой напряженной, как на оперной сцене. В своей книге "Рисуя сцену" куратор, художественный и музыкальный критик Дениз Вендель-Порей сначала рассматривает исторические постановки, начиная с культового сценографического оформления Карлом Фридрихом Шинкелем "Волшебной флейты" Моцарта, а затем исследует постановки XX века с Дягилевым и русскими балетами (где оформителями выступали Коровин, Рерих, Бенуа, Ларионов, Гончарова и др.) а также влияние художников-авангардистов (Татлин, Малевич, Лисицкий, Родченко) на оформление сцены вплоть до Второй мировой войны (Мухой-Надь, де Кирико и др.).

Сразу после перемирия 1945 года такие известные художники, как Андре Дерен, Бальтус, Сальвадор Дали, Марк Шагал, Андре Массон и Кокошка, вновь открыли театры среди руин, тем самым положив начало новой эре оптимизма.

Появлениее поп-арта, хэппенингов и экспериментального театра в сотрудничестве с художниками Робертом Индианой, Дэвидом Хокни, Робертом Уилсоном привело к дальнейшему развитию оперного искусства. Наконец, работы таких всемирно известных художников, как Илья и Эмилия Кабаковы, Ансельм Кифер, Уильям Кентридж, Билл Виола, и другие, показывают, как их вклад в жанр делают театр и оперу сегодня более чем когда-либо формой тотального искусства или Gesamtkunstwerk.